Madison vive atemorizada después de estar a punto de morir ahogada en un lago. No puede describir que le pasó cuando estuvo bajo el agua y termina desarrollando hidrofobia (un miedo irracional al agua). Paralizada por su trauma Madison se aísla del mundo pero su miedo va a más cuando se enfrenta a visiones de una figura oscura que le atormenta de día y de noche. Después de un año de tormento, cuatro amigos de Madison intentan ayudarle pero al final todos terminan en un oscuro lugar donde ninguno está a salvo, donde se sumergen cada vez más y más en la oscura historia de esta figura que les persigue, arrastrándolos a un lugar del que nunca podrán regresar.

Black Fawn Films - el equipo que el pasado año nos trajo Antisocial – y Breakthrough Entertainment EVP, están de vuelta con su nueva producción de género, The Drownsman, de la que ya os hemos hablado anteriormente en un par de ocasiones y cuya premiere tendrá lugar este sábado 2 de agosto en el marco del Fantasia Film Festival de Montreal. “Quedamos encantados con la premiere mundial de Antisocial en Fantasia el año pasado” comenta el productor Tim Brown de Breakthrough Entertainmentent EVP, “Y puedo afirmar, sin duda, que tras lo conseguido por Antisocial el pasado año, esperamos lo mismo con la presente The Drownsman… ¡nunca has visto olas como estas antes!”.

No recuerdo dónde lo leí pero, en su momento, alguien advirtió de que el boom de series basadas en películas era el equivalente televisivo a los remakes. Pasado un primer momento de gloria de las series americanas (Lost, Los Soprano, The Wire…), que superaron en calidad a muchos productos cinematográficos, parecía que la falta de ideas podía adueñarse también del formato doméstico. Y es que, en apenas dos años, hemos visto surgir dentro del género “Bates Motel”, “Hannibal”, “Dominion”, “Fargo”… MTV se supone que prepara una sobre “Scream”, se rumorea que habrá otra sobre Jason Voorhees, y recientemente se ha confirmado “Evil Dead” con Raimi y Campbell en el proyecto. Y seguro que me dejo más de una en el tintero.

Servidor, de todas ellas, sólo sigue “Bates Motel” y “Hannibal”. Y, a juzgar por éstas y las buenas críticas que está cosechando el spin off televisivo de la película de los hermanos Cohen, se puede afirmar, sin miedo, que quienes vaticinaron el fin de las series de calidad y su reconversión a fast food de cuarenta minutos (temor, por otro lado, comprensible) se dejaron llevar por el pánico.

Es muy común que la industria norteamericana rescate a directores de renombre de otras nacionalidades para que piloten proyectos al modo y maneras “Made in USA”. También es frecuente que en este choque de formas de hacer y ver el cine salten chispas y los resultados se queden por debajo de las expectativas o, lo que es peor, naufraguen estrepitosamente. Por otra parte, el constante descenso de la asistencia en occidente a las salas de cine también obliga a los grandes estudios a contentar, cada vez más, al público oriental, mucho más fiel y seguidor de esta industria marchita. Así, cada vez son más las cintas que incorporan o personajes o tramas orientales dentro de un empaquetado de blockbuster yanqui (Pacific Rim o Snowpiercer). Con la inequívoca calidad del cine sudcoreano era cuestión de tiempo que sus principales abanderados terminaran por sentarse en la silla de director al otro lado del charco.

Chan-wook Park es sin duda, como director, todo un referente en lo que al cine de su país (Corea del Sur) respecta; pero su obra también forma parte inequívoca de las grandes películas de finales del pasado siglo y comienzos de éste: Oldboy, Sympathy for lady vengeance, Thirst o I’m a Cyborg (por nombrar alguno de los más populares) demuestran un talento y una capacidad narrativa asombrosa y llena de personalidad; su salto a otras industrias se veía venir desde hace tiempo. Sus admiradores, por nuestra parte, esperábamos inquietos y expectantes el resultado su primer trabajo en inglés, idioma que por cierto no habla ni entiende pero que no le resultó impedimento para domar y afinar a su reparto.

La pequeña localidad de Redwood celebra, cada año, el aniversario de la famosa masacre de una família local. Hasta allí llegan decenas de juerguistas dispuestos a divertirse y a asustar a los demás. Cinco excursionistas que se adentran en el bosque pronto descubren que no están solos. La diversión de la acampada pronto se convertirá en una pesadilla sangrienta cuando se vean acechados por una presencia maligna empeñada en asesinarlos a todos… uno tras otro.

Hace apenas unas horas he publicado una noticia acerca de House of the Witchdoctor en la que el asesino era clavadito al de The Redwood Massacre. Camisa de cuadros, saco en la cabeza y machete y/o hacha en ristre. Hermanos gemelos idénticos. Y por supuesto ambos le deben buena parte de su look al Jason Voohees de la segunda entrega de Viernes 13. Supongo que a estas alturas debe ser complicado otorgarle al asesino de turno una apariencia mínimamente original. Al menos los chicos de la productora escocesa Clear Focus parecen tener las cosas muy claras y no pretenden engañar a nadie. Aquí no hay trampa ni cartón. Ellos mismos definen The Redwood Massacre como “Una película de género que juega con las reglas y los clichés de una típica película slasher”. Y desde luego el tráiler de la película corrobora al 100% dichas palabras: un asesino, un arma contundente, mucha sangre y una caterva de jovenzuelos que han cogido día y hora para la morgue. Aunque teniendo en cuenta que la primera película de estos chicos fue la comedia de horror Attack of the Herbals, esperemos que The Redwood Massacre conserve alguna pincelada de humor a lo largo de su metraje. En cualquier caso los amantes del slasher agradecemos cualquier contribución a la causa y por supuesto esperamos tener la oportunidad de hincarle el diente a The Redwood Massacre.