Amando de Ossorio (A Coruña, 1918-Madrid, 2001), al margen de la tetralogía de los Templarios confeccionada en la década de los setenta, se introduciría también en dicha etapa dentro del género con otros títulos. Películas igual de sugerentes, de menor repercusión, pero vitales para el realizador gallego en su continua andadura por las vías del fantástico y el terror. Un camino que nunca abandonó hasta su adiós a la dirección a mediados de los años ochenta con el film Serpiente de mar (1984). Ahora El Buque Maldito recupera dos de aquellos títulos de Amando de Ossorio, Las garras de Lorelei (se proyectará el sábado 18 de mayo a las 18h), lectura de diversas leyendas del folklore alemán adjuntas en una historia de sirenas de mar, rituales, gore y con un plantel femenino muy seductor; y La noche de los brujos (se proyectará el sábado 1 de junio a las 18h), un cóctel exótico/explosivo de vudú, sacrificios humanos, magia negra y señoritas trasformadas en salvajes leopardos, en una doble proyección que contará con la presencia de las actrices Silvia Tortosa y Loreta Tovar.

Silvia Tortosa, recordada por todos los amantes del género por su trabajo en Pánico en el Transiberiano (Eugenio Martín, 1972), continúa en activo desde sus inicios en la década de los sesenta y tras haber trabajado en más de cuarenta producciones, Las chicas del molino rojo (Eugenio Martín, 1973), Asignatura pendiente (José Luis Garci, 1976), El huerto del francés (Jacinto Molina, 1977), El enigma del yate (Carlos Aured, 1983), La bahía esmeralda (Jesús Franco, 1989), sin olvidar su paso por multitud de series de televisión, Luna negra, Tita Cervera, la baronesa, Como el perro y el gato, Hostal Royal Manzanares, Estudio 1, o su trabajo como presentadora en el mítico programa de televisión española Aplauso.

Empieza la vorágine de REC 4 Apocalipsis. La que se presume última entrega de la saga (ya veremos…) y el esperado retorno de Jaume Balagueró a la misma, empieza a dar sus primeros pasos en forma de un par de teasers posters (uno de ellos animado) que sirven, simple y llanamente, para ponernos los colmillos largos.

Hasta el momento todo es poco más que rumorología barata. Se sabe que REC 4 Apocalipsis arrancará justó donde finalizó REC 2, con Ángela Vidal, la periodista a la que dio vida la actriz Manuela Velasco, abandonando el ya mítico edificio del Eixample barcelonés donde transcurría la acción del primer REC. Y hasta aquí puedo leer… El resto son conclusiones extraídas de lo que Balagueró tiene a bien compartir con el pueblo llano en su cuenta de Twitter o de sus intervenciones en el pasado Festival de Sitges, donde aprovechó para presentar un ridículo “avance conceptual” de REC 4 (creo que así lo llamaron) que en realidad no era otra cosa que una concatenación de imágenes de REC y REC 2. Y fue precisamente en el marco del Festival donde Balagueró prometió a los aficionados que REC 4 iba a ser “algo oscuro y terrorífico”, obviando, por lo tanto (y siempre supestamente) el tono más festivo que Paco Plaza le imprimió a REC 3 Génesis y regresando al terror puro de la entrega original.

En un país asolado por la delincuencia y con las cárceles desbordadas, el gobierno ha aprobado una ley por la cual durante un periodo de 12 horas, una vez al año, toda actividad criminal incluyendo asesinato… se convierte en legal. La policía no puede actuar, los hospitales suspenden su servicio: es una noche en que la ciudadanía se autorregula por sí misma sin pensar en el castigo, sin pensar en las consecuencias.

En esta noche plagada de violencia, crimen, depravación y locura, una familia luchará contra la decisión de corromperse cuando un extraño llama a su puerta. Cuando este intruso irrumpe en casa de James Sandin (Ethan Hawke), situada en una urbanización cerrada a cal y canto durante las 12 horas que dura la anarquía, comenzará una secuencia de eventos que amenazará con destruir a la familia. Ahora le corresponde a James, a su esposa Mary (Lena Headey) y sus hijos a sobrevivir toda la noche sin convertirse ellos mismos en los monstruos de los que en teoría se esconden.

Así es, The Purge, la película dirigida por James deMonaco y protagonizada por Ethan Hawke cuyo argumento algunos de vosotros no dudastéis en calificar de “ridículo” y “absurdo” (seguramente razones no os falten), se estrenará en las salas de cine españolas el próximo 12 de Julio bajo el título de The Purge: La noche de las bestias.

Antiviral, como muchos ya sabréis, es la ópera prima de Brandon Cronemberg, hijo del director canadiense David Cronemberg. Su debut cinematográfico es una obra de ciencia ficción que versa sobre el elevadísimo progreso de la medicina en un futuro cercano. Y de cómo esos avances pueden convertirse en la droga más feroz y nociva que el ser humano haya experimentado jamás en su propio cuerpo. Hasta el punto de que un fármaco es tan potente que distorsiona tu cuerpo y mente y te hace víctima de su adicción.

La película de Brandon Cronemberg es tremendamente interesante por lo que cuenta y también por el cómo lo cuenta. La historia que subyace en Antiviral es realmente atractiva, y si uno lo piensa detenidamente da verdadero pavor imaginar ser controlado, a una escala superlativa, por cualquier componente de adicción ajeno a cualquier sustancia segregada por el propio cuerpo humano. Sabemos que algunas personas padecen esa necesidad - justificada por dolencias y alteraciones que pueden tener un orígen muy diverso – de uso habitual de fármacos aprobados para el consumo, y que sanidad y nuestro médico de cabecera nos receta, eventualmente o de forma crónica, según la naturaleza de nuestra dolencia. Sabemos también que ciertos fármacos pueden ser adictivos y que determinadas personas pueden tomarlos incluso sin necesidad de tratar una enfermedad concreta; y en esos casos concretos es cuando un medicamento se convierte en una droga. Eres dependiente de una sustancia que has necesitado por imperativo durante una cierta etapa, pero que ya no necesitas; o simplemente nunca te ha sido recetada y la tomas de manera furtiva, creando dicha adicción.